En choisissant parmi des milliards de personnes détenant au moins une sorte d'appareil photo, comment déterminer le meilleur? Qui sont ces gens qui ont laissé leur marque dans l'art de la photographie, qui ont fait ce qu'ils n'ont pas fait auparavant ou qui ont eu une plus grande influence sur les autres maîtres photo? Ces photographes ont-ils maîtrisé un projet grandiose ou fait un travail remarquable tout au long de leur vie?
Même dans la liste la plus complète, il est impossible d'inclure tous les favoris, cependant, nous avons réuni toute l'équipe de passionnés et publié notre classement des meilleurs photographes du monde de tous les temps.
1
Henri Cartier-Bresson (1908-2004)
Le plus grand maître de la photographie, Cartier-Bresson, a exercé une influence monumentale sur le photojournalisme moderne et sa conception dans une forme d'art distincte. Parmi ses réalisations, la création de l'agence Magnum en 1947, ainsi que des chefs-d'œuvre de la photographie documentaire, portrait et paysage. Son idée de capturer l'événement à un «moment décisif» a eu un impact énorme sur les photojournalistes.
2
Ansel Adams (1902-1984)
C'est probablement l'un des meilleurs maîtres de la photographie de paysage. Adams a rejeté le style pictural généralement accepté, offrant sa vision sous le titre de «poésie rigoureuse et éclatante de la réalité». Il est également co-auteur d'un système de zones qui permet de calculer plus précisément l'exposition. Il est devenu célèbre dans le monde entier pour ses photos en noir et blanc, montrant la grandeur naturelle de la nature dans le parc national de Yosemite.
3
Sebastian Salgado (né en 1944)
Salgadu est à juste titre considéré comme la superstar du photojournalisme moderne et le maître de la photographie documentaire. Il a fait ses études dans le domaine économique, mais a ensuite commencé à gagner sa vie en tant que photographe en 1973. Ses photographies en noir et blanc ont mis en évidence les problèmes d’inégalité sociale et de pauvreté de la population de la Terre. Au cours des 45 dernières années, il a été impliqué dans un certain nombre de grands projets internationaux, au cours desquels il a visité plus de 100 pays.
2
Bill Brandt (1904-1983)
Brandt est né en Allemagne, mais a déménagé en Grande-Bretagne, créant son propre style dans la photographie de divers genres. À partir des années 30 du XXe siècle, son travail a commencé à porter un caractère social, représentant diverses couches britanniques de la population, ainsi que des paysages locaux. De plus, Brandt a fait des portraits scandaleux et nets, ainsi que de la nudité filmée.
5
Julia Margaret Cameron (1815-1879)
Cameron a été l'un des premiers photographes à explorer ce métier et à le hisser au rang d'art. Elle a commencé à travailler à partir du milieu du XIXe siècle, photographiant principalement les têtes de grandes personnalités de l'époque victorienne, essayant de montrer toute la grandeur de l'esprit des figures emblématiques de cette époque. Des images ont été présentées à l'exposition sous forme de négatifs sur des plaques de verre. Mais parmi ses modèles, il y avait non seulement des célébrités telles que John Herschel et Alfred Tennyson, mais aussi des gens ordinaires, des parents et des amis.
6
Richard Avedon (1923-2004)
Avedon est l'un des photographes américains les plus célèbres du 20e siècle. Il a acquis une reconnaissance dans la photographie documentaire et de mode en créant de beaux portraits dans les magazines sur papier glacé Hasper’s Bazaar et Vogue. En outre, il a créé des portraits en noir et blanc, photographiant des gens ordinaires, parmi lesquels le travail publié dans son album "American West" de 1985 a reçu une renommée spéciale.
7
Irwin Penn (1917-2009)
Vénéré parmi les photographes professionnels, Penn était principalement un photographe de mode qui prenait des photos pour des célébrités et des clients aisés. Il est également devenu célèbre en tant que maître des portraits et des natures mortes. Des images soigneusement éclairées et sobres du maître ont été reconnues en raison de sa rareté et de sa simplicité. Parmi ses portraits les plus célèbres figurent des photos de Pablo Picasso et Truman Capote, ainsi que des images à la mode de sa femme, le mannequin Lisa Fonsagrivz.
8
Don McCaleen (né en 1935)
Malgré le fait que Makkalin ait consacré la part du lion de sa carrière à des photographies militaires au Vietnam, au Cambodge et à Chypre, ses œuvres documentaires, qui dépeignent les paysages sombres de son Angleterre natale, étaient les plus célèbres. Courageux et inébranlable dans sa quête de la vérité, il a reçu la chevalerie pour ses réalisations en photographie.
9
Margaret Bourke-White (1904-1971)
Connue sous le nom de Maggie incassable, Bourke-White a été la première femme à travailler comme correspondante dans la guerre, et aussi la première femme à être photojournaliste pour le magazine Life. Elle a découvert le début des hostilités à Moscou pendant la Seconde Guerre mondiale et a également photographié la libération des camps de concentration captifs. Avant cela, elle a été la première étrangère autorisée à photographier les installations industrielles de l'URSS et a ensuite travaillé en Inde pendant le conflit avec le Pakistan.
10
Cecil Beaton (1904-1980)
Beaton était l'un des plus grands photographes de portraits et de mode du 20e siècle. Fasciné par le glamour et le style élégant, il a pris de nombreuses photos pour des magazines de mode, dont Vogue et Vanity Fair des années 20 aux années 70. Il a également créé des tenues, décors et décorateurs d'intérieur pour des productions théâtrales et cinématographiques.
11
Robert Capa (1913-1954)
Kapa était un photojournaliste de Hongrie et co-fondateur de Magnum Photos. Au cours de sa carrière, il a visité cinq "points chauds", dont celui de travailler en Espagne pendant la guerre civile. Il a mérité des mérites spéciaux pour les photos du débarquement des forces alliées de Normandie, qui sont entrées dans l'histoire sous le nom de "Magnificent Eleven". Il a été détruit par une mine pendant la première guerre d'Indochine.
12
Alfred Stiglitz (1864-1946)
Stiglitz était un véritable géant de la photographie, étant un pionnier et un découvreur tout en un. Dans les années 1890, il a fait des déclarations scandaleuses à cette époque, faisant valoir que la photographie était le même type d'art que la peinture ou la sculpture. Il était partisan de la photographie «directe» sans aucun traitement, et a également promu de nombreux photographes novices.
13
Joel Meyerowitz (né en 1938)
Au début de sa carrière dans les années 60 du XXe siècle, Meyerowitz a reçu le statut de pionnier, après quoi il a commencé à photographier sur un appareil photo grand format, dont les photos figuraient dans son livre «Cape Light». Il était également le seul photographe admis sur les lieux de la tragédie du 11 septembre 2001. Le travail documentaire de la scène est devenu la base du livre Aftermath. Au cours de sa carrière, il a publié une vingtaine de livres avec ses photographies.
14
Eva Arnold (1912-2012)
Malgré le fait qu'Arnold a acquis une grande renommée grâce à des photos de créateurs de tendances dans la culture, y compris Marilyn Monroe, elle est également célèbre comme la première femme à rejoindre les rangs de l'agence Magnum Photos. Préférant travailler à la lumière naturelle, il couvrait un large éventail de travaux, allant du bizarre au sérieux, y compris des reportages photo sur le mouvement des droits civiques et la grève des travailleurs agricoles.
15
Bruce Davidson (né en 1933)
Photographe documentaire américain, célèbre pour sa série de clichés à Harlem. Dans ses œuvres, il a préféré représenter des couches marginalisées de la population. J'ai toujours essayé de comprendre l'essence des personnes photographiées, plongeant dans leur vie et leurs problèmes, que ce soit des gangs d'adolescents à Brooklyn, des artistes de cirque ou des résidents de l'un des quartiers de Harlem.
16
Dorothea Lange (1895-1965)
Lange était un innovateur dans la photographie documentaire et le photojournalisme. Malgré une série de portraits réalisés par Lange dans son propre studio au début de sa carrière, elle a plongé dans des œuvres documentaires, représentant des chômeurs et des sans-abri américains pendant la Grande Dépression des années 30. Sa photographie la plus célèbre, Mother Migrant, datée de 1936, représente une pauvre femme avec des enfants.
Soit dit en passant, sur notre site most-beauty.ru, vous pouvez trouver des articles non seulement sur les plus belles femmes du monde, mais aussi séparément les meilleures filles de chaque pays ou profession.
17
Arnold Newman (1918-2006)
Newman a commencé à prendre des portraits dans les années 30 du siècle dernier, préférant travailler à la maison ou au travail avec le modèle afin de créer une atmosphère détendue et d'obtenir plus d'informations à leur sujet. Cette approche inhabituelle de l'époque fait de Newman le père du genre de la photographie "naturelle". Parmi ses œuvres les plus célèbres figurent des photographies d'Igor Stravinsky et de Pablo Picasso.
18
Robert Duano (1912-1994)
Duano était un photojournaliste français qui est devenu célèbre pour ses photos humoristiques de son Paris natal. Ils ont couvert le bon côté de la vie des gens ordinaires et ont été convenablement convenus et assemblés. L'œuvre la plus célèbre de Robert «Un baiser à l'hôtel de ville», qui dépeint un baiser d'un couple dans une rue de Paris.
19
Edward Weston (1886-1958)
Weston est l'un des photographes les plus célèbres d'Amérique du XXe siècle. Innovateur charismatique, il est devenu célèbre pour ses photos grand écran avec beaucoup de détails. Au cours de sa carrière de 40 ans, il a travaillé dans de nombreux genres, photographiant des paysages désertiques, des modèles nus et effectuant également un certain nombre de natures mortes, y compris des poivrons et des coquillages.
20
Harold Edgerton (1903-1990)
Edgerton était un ingénieur électricien qui a inventé le premier flash électronique au monde. Il a également pris un grand nombre de soi-disant flashs qui «capturaient» des actions stupéfiantes qui n'étaient pas soumises à l'œil humain. Parmi eux, une balle transperçant une pomme, ainsi qu'un «storyboard» des mouvements des athlètes ou des danseurs.
21
Edward Styhen (1879-1973)
Steichen est considéré comme l'un des pères fondateurs de la photographie de mode. Avant le début de la Seconde Guerre mondiale, il était le photographe le mieux payé, publiant des photos dans Vogue et Vanity Fair. Dans l'après-guerre, il commence à superviser le département consacré à la photographie au Musée d'art moderne, exposant ses œuvres à la célèbre exposition de 1955, «La race humaine».
22
Burt Hardy (1913-1995)
Travaillant dans le magazine Picture Post, Hardy est devenu l'un des photographes les plus aimés de Grande-Bretagne grâce aux nombreux clichés qui dépeignent les gens ordinaires sous un jour positif. Il a également travaillé sur des projets sérieux tels que la couverture d'événements pendant la guerre de Corée. Au milieu du 20e siècle (années 50 et 60), il était l'un des maîtres les mieux payés dans le genre de la photographie publicitaire de Grande-Bretagne.
23
William Eggleston (né en 1939)
Egleston est un photographe américain qui a trouvé inhabituel dans la vie quotidienne. Son style de "cliché" en combinaison avec l'impression couleur, utilisant des couleurs riches, a élevé les objets ordinaires au rang d'art. Il est considéré comme le père de la photographie couleur, qui l'a développée dans une direction artistique distincte.
24
Elliott Erwitt (né en 1928)
Erwitt est un photographe publicitaire et éditorial qui est devenu célèbre pour son style spécial de prises de vue. Il a pris des photographies en noir et blanc du genre ironique, sur lesquelles il a représenté des «croquis» de la vie quotidienne. Ses objets préférés étaient les gens sur les plages et dans les musées, et il a également publié plusieurs livres avec des photos de chiens.
25
Steve Maccary (né en 1950)
Maccari est l'un des photojournalistes vivants les plus aimés. Il est depuis longtemps membre de Magnum et membre de National Geographic. Sa carrière mouvementée est remplie d'images de conflits militaires, de catastrophes naturelles, ainsi que de photos de voyage et de portraits. La photo la plus célèbre du photographe est «Afghan Girl», réalisée en 1985. Nous avons déjà mentionné cette fille dans notre article sur les plus beaux yeux du monde.